小学美术课程在教学中如何培养学生的个性就是本文要讨论的问题，讨论将从下面几个方面进行。
一、营造自由课堂氛围
课堂是小学生每天学习的重要场所，课堂时间如果可以充分运用起来，那么一整天的学习质量就可以得到保证。小学美术课程的时间是极为有限的，因此，老师在美术课上应该让时间实现其价值，这样才不算浪费。美术是极具创造性和想象力的，小学生恰恰处在一个创造力和想象力都极其丰富的年龄阶段，这个阶段的学生如果能将美术作为一项兴趣保持，那么不管以后是否可以成为一个专业的美术工作者，美术也将为其生活增添色彩和魅力。所以，在小学美术课上，老师应该给学生营造一个自由的课堂氛围，这不仅符合美术本身的自由性，还可以让学生充分享受在美术课程中。
以一年级美术教材中的第一课为例，第一课是“大家一起画”。很明显这一课的内容主旨就在于让学生进入美术课程的状态，走近这门科目。那么，面对一群一年级的学生如何让他们感受美术课的趣味并喜欢美术课呢？老师不妨先让学生熟悉各种绘画工具，然后让他们自由发挥，在画纸上尽情勾勒自己脑海里的东西。这样做可以让学生充分享受课堂时间，并在课堂上逐渐发掘他们的个性。因为进入小学之后，学生就必须熟悉规则、熟悉制度，美术课就应该相对地尊重他们的天性，这才能充分释放他们的才能和想象力，完善自己的个性。
二、联系生活进行教学
我们常说好的文学作品都反映着生活，有着警戒和反省的作用。但其实，不管是文学作品还是美术作品，它们中的优秀者都反映着生活、传达着对生命的感悟和对现实的关怀。艺术来源于生活，脱离生活的艺术只能是空洞而缺乏生命力。所以，美术本身就应该对生活中的美进行传达，就像画家画笔下的金色麦田、雕刻家刻刀下的英雄形象、绣娘针线下的一幅刺绣等，这些都是美术作品，美术脱离不了生活，这是毋庸置疑的。因此，老师在美术教学时应该注重联系生活，这样一来可以很好地传达美术精神，二来联系生活可以树立起学生从小关注生活、关注人文的意识，这样帮助他们形成自己的关于生活的感知和认识，有助于个性完善和发展。
举一个例子，教材中有“寻找美丽”这一课，美丽是一个很广阔的概念，但不变的是美丽是一种生活的感知和体会。在上这一课之前，老师不妨让学生找一件自己认为美丽的东西带到课堂并告诉学生：可以是任何形式的东西或者物件，只要你觉得是美丽的就可以。然后上课时进行课堂交流和讨论。这样的课堂一定会充满生机和活力，不但可以激发学生的参与热情，同时可以让他们感受美无处不在，生活即美的含义。
三、运用灵活授课形式
前面说艺术来源于生活，生活是艺术的根基，但同时艺术也应该高于生活。美术课是一门创造和想象的课程，学生和老师都可以天马行空地放飞自己的想象力，这也就决定了美术绝不是局限在某一种模式中的教学，灵活的形式才符合美术本身的特性和要求。小学生本就处于一个“不安分”的年纪阶段，任何规则和限制对他们来说都是难以忍受的，美术课程如果只用一种形式进行，时间一长就会失去课堂生机。并且作为一门辅助性学科，美术没有语文、数学那样必须参与考试的督促因素，失去活力的美术课堂常常事倍功半，达不到教育目?撕鸵?求。因此，老师在教学美术课程过程中，应该注意运用灵活的授课形式。局限于课堂，局限于书本对开发学生的特长和个性没有任何帮助。
举一个例子，教材中“花儿朵朵”这一内容，老师在上这一课时不妨带着班里的学生去观察校园里的花朵，而不是坐在教室里面讲花朵应该是怎样的，然后，回到教室再带着学生进行手工裁剪花朵。这样既带着学生进行了实地考察，又锻炼了他们的动手能力。再比如说，课本里还有“恐龙世界”这一内容，老师在上课时不妨利用多媒体播放一段恐龙的视频，这样有助于学生理解恐龙的形象和具体的生活状态，相比老师口头解说和课本图片展示，多媒体的立体呈现更具传达力和表现力，可以帮助学生更好展示自己想要描绘的恐龙应该是怎么样的。
总之，美术是一门辅助学科，甚至被认为只是一门特长化的学科，但是，对于学生的发展和个性发掘都有重要的促进作用。以上所说的当然只是其中一部分关于培养学生个性的策略，还有更多有效的方法有待大家进一步讨论与参与。
